Luis Mena Pantoja
Con más de 80 obras elaboradas en diversas técnicas gráficas, el Museo Nacional de la Estampa (MUNAE) inauguró las muestras Fragmentaciones al límite, de Carlos Soto, y La verdad de las máscaras, de Sebastian Fund.
“En planta baja encontrarán Fragmentaciones al límite, que fue realizada a partir de acontecimientos sociales que marcaron la historia contemporánea de nuestro país, utilizando diferentes técnicas y estrategias; y en planta alta se podrá ver La verdad de las máscaras, una exposición que nos invita a reflexionar acerca del concepto de la máscara, tanto en el aspecto personal como en el social, a través de diversas técnicas gráficas”, señaló el director del MUNAE, Emilio Payán, quien resaltó que ambas muestras corresponden a jóvenes creadores.
Fragmentaciones al límite es una exploración gráfica originada en 2020 como parte del proyecto Crear, destruir, preservar, de Carlos Soto, realizado para el programa Jóvenes Creadores. Esta exposición curada por Lilia Prado Canchola aborda eventos históricos que marcaron a México, como el sismo de 2017, la desaparición en 2014 de los 43 normalistas de Ayotzinapa, los movimientos feministas de 2020 y la pandemia por el SARS-CoV-2.
“En la muestra, cada uno de los temas aborda mucho de lo que tenemos como mexicanos: cada pieza tiene historias que contar, y se trabaja con la memoria y la idea de no olvidar las cosas y los momentos. Muchos de nosotros soñamos y tratamos de estar en los museos, y tener este espacio como un canal que abraza los proyectos es sumamente importante, además de ser punto de encuentro con otros artistas”, expresó Carlos Soto.
La muestra incluye 44 piezas, que incluyen obras de gran formato en collage sobre MDF, piezas tridimensionales y estampas en técnicas tradicionales como linografía, huecograbado, monotipia, serigrafía, esténcil, punta seca, acuarela y objetos personales, además de la presentación de tres videos sobre el proceso creativo de algunas obras.
Por su parte, La verdad de las máscaras, de Sebastian Fund permite reflexionar sobre las máscaras metafóricas que utilizamos socialmente. El curador Juan Bautista Peiró López precisó que la exposición está compuesta por 40 obras divididas en técnicas como litografía, heliograbado intervenido y xilografía con colografía y chine-collé, que expresan cómo decimos bajo el anonimato de una máscara lo que no podemos decir abiertamente.
“En algunas piezas hay un proceso previo de bocetaje y en otras no, y en mi trabajo hay mucha parte del inconsciente que se manifiesta y se le da libertad. En cada técnica veo una libertad expresiva distinta: la litografía, por ejemplo, para mí es un trabajo espontáneo, con la exploración del color y niveles bastante complejos que no había experimentado antes”, aseguró Sebastian Fund.
En forma paralela a ambas muestras, el MUNAE ofrece visitas guiadas, conversatorios y talleres, organizados por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). Este museo se localiza en avenida Hidalgo número 39, Plaza de la Santa Veracruz, colonia Centro, alcaldía Cuauhtémoc.
